Aujourd’hui je suis de très bonne humeur, pour plusieurs raisons, mais j’ai envie de faire mon boudeur… avec le sourire cela dit ! En fait cela fait longtemps que je n’ai pas poussé de petits coups de gueule, ou que je n’ai pas exagérément caricaturé les traits, parfois amusants, des photographes.

Mais je m’en vais de ce pas rétablir ce manquement !

Avant pourtant, permettez-moi de partager les quelques raisons qui font ma bonne humeur du jour !

Darth en mode Happy :

À l’heure où vous allez lire ces lignes, je serai en train de m’amuser avec un nouveau jouet que j’ai reçu ce matin, je veux parler d’une superbe softbox octogonale de 135cm !

Cette petite merveille va me permettre de faire les photos de fin de grossesse de ma sœur, toute la famille est réunie pour l’occasion, un vrai bonheur que je me ferai un plaisir de partager avec vous dans un prochain article en vous offrant quelques conseils sur les photos de maternité !

Mais les bonnes nouvelles ne s’arrêtent pas là, samedi prochain (le trois décembre pour être précis) je vais rencontrer plusieurs photographes que j’ai connus en partie grâce à mon blog, mais surtout grâce à Twitter !

Je suis donc très heureux de passer une journée avec des passionnés avec qui je partage tout au long de l’année sur le net.

Et avec un peu de chance, mes nouvelles cartes de visite devraient arriver la semaine prochaine !

Bref… je vais avoir une semaine de folie !

Maintenant que j’ai fini de vous embêter avec mes petites joies de la semaine, voici ce que vous attendez tous, mes coups de gueule !

Commençons avec un sujet récurrent, les soupçons…

Les retouches :

Ce qu’il y a de bien avec le numérique, c’est que de plus en plus de personnes se passionnent pour la photo.

Mais comme toute médaille a son revers, il faut avouer que de plus en plus de gens sont suspicieux, et dès qu’ils voient une photo un peu travaillée, ils pensent qu’il y a eu retouche.

Prenez la photo d’illustration, en toute sincérité, mis à part ceux qui connaissaient l’histoire de cette photo, avouez que la plupart d’entre vous avez pensé à une retouche pour le vignetage !?

Désolé de vous décevoir, mais ce n’est pas le cas !

La seule retouche qu’a subi cette photo est une simple accentuation pour le web, et c’est tout.

Le vignetage est tout à fait naturel, c’est un simple effet obtenu… Non, je ne vais pas vous donner la solution… Je vous invite plutôt à deviner comment j’ai fait ! Faites vos propositions dans les commentaires

Le problème, c’est que de plus en plus on doit se justifier sur les images que l’on fait, car pour beaucoup les photos sont passées à la moulinette d’un programme.

Je me dis quelquefois que les personnes qui insinuent que la photo qu’on leur présente est ainsi uniquement à l’aide de retouches, au final, ne doivent pas être capables de présenter une photo autrement qu’en ayant recours à des artifices !

Ce qui ne devrait plus nous vexer, mais au contraire être pris comme un compliment ! Sans le vouloir, ils nous disent :

Ta photo est tellement bien, que moi je ne pourrais pas la faire sans utiliser un programme de retouche !

Alors moi je dis, MERCI !

Critiqueurs et adorateur médium :

Voilà une catégorie de photographes que j’adore tout particulièrement !

Comment les reconnaitre ?

C’est facile, prenez une info importante pour la photo, à tout hasard la sortie future d’un nouveau boitier, ouvrez un topic dans un forum, et vous verrez apparaitre ces personnages.

Leurs capacités sont extraordinaires, ils sont capables de prédire tous les défauts ou qualités d’un appareil photo, alors qu’aucun exemplaire digne de ce nom n’existe et que personne n’a eu ledit appareil en main !

Ils parlent de la qualité des clichés, bien qu’aucune image officielle tirée de l’appareil dans un format qui permet d’apprécier les défauts ou les qualités n’a été publiée.

Il parle de qualités et de défauts de la mécanique, des fichiers, de l’ergonomie, de l’autofocus, de l’expo, j’en passe et des meilleures, alors qu’aucun d’entre eux n’a pu avoir l’appareil entre les mains !

Attention, il n’émettent pas des hypothèses en se basant sur les caractéristiques de l’appareil, ils nous offrent des affirmations comme s’ils avaient pu tester le fameux engin !

Ils se divisent comme souvent en trois catégories :

1. Le Pro — Fan invétéré défend corps et âme la marque, avançant des arguments qu’il a trouvés Dieu seul sait où.
2. L’Anti — Qui peut être équipé de la marque, ou dans une marque concurrente, il va se donner tout le mal du monde pour prouver que l’appareil est une catastrophe se basant sur des arguments certainement trouvés au même endroit que le Pro.
3. Le Neutre — Il n’est ni pour ni contre, il cautionne les affirmations des uns et des autres, ou les réfute, toujours en se basant sur des arguments trouvés au même endroit que les deux premiers…

Ce qui est vraiment incroyable, c’est leur capacité à affirmer quelque chose comme si la marque les avait invités à venir tester le matériel en avant-première et qu’ils avaient de ce fait toutes les réponses.

Leur faire remarquer que certaines de leurs affirmations sont simplement des hypothèses, car personne ne peut vraiment savoir, revient à parler à un mur. Soit ils vous ignorent royalement, continuant leurs explications sans attacher d’importance à votre intervention. Soit ils vous expliquent par A + B qu’il est au final simple de déduire les choses en se basant sur… un tas de choses aussi logiques que leur façon de penser.

Le meilleur exemple en date, est l’annonce de la sortie du Canon EOS 1Dx sur le forum très connu de Chasseur d’Images.

Pour les plus courageux qui ont envie de se perdre dans une très longue lecture (plus de 60 pages pour presque 1’600 interventions) voici le lien : Et voici l’EOS 1DX

Vous y trouverez toutes ces catégories, de belles engueulades et encore plein de choses qui font qu’une telle discussion est aussi passionnante qu’un épisode des feux de l’amour…

Et pour finir…

Je vais vous laisser en ayant le cœur léger, j’ai fait mon office, et je pense que… C’est le moment pour moi d’aller jouer avec mon nouveau JOUET 135cm… je suis fan !

Bon courage et bonnes photos !

Aujourd’hui est un jour tout à fait particulier, car sous vos yeux va s’ouvrir un procès des plus attendu, un procès qui va toucher vos émotions…

En effet, qui ne connaît pas l’accusé du jour, le filtre UV?!

Que lui reproche-t-on?

Simplement d’être inutile!

Pour autant, il a presque autant de détracteurs que d’adorateurs, alors, que penser?

Pour en finir une fois pour toutes, nous allons lui faire un procès et établir un jugement définitif sur son utilité ou non!

Prenez place, la séance va commencer…

La salle d’audience est silencieuse, les regards se portent en direction du juge, Darth, qui est en ce jour le Maître de séance.

Faites entrer l’accusé!

Un porte s’ouvre et l’on voit s’avancer timidement le filtre UV.

Attention, pas n’importe quel filtre UV! Pas un filtre UV bas de gamme, mais un Hoya ultra fin, le nec plus ultra dans le domaine!

Il s’assoit tranquillement dans son box, alors que la défense prend place et que le procureur fait une entrée théâtrale sous les diverses onomatopées du public étonné.

Le juge réclame le silence et présente les faits:

Filte UV, vous êtes ici pour vous défendre du délit suivant, accessoire photo inutile essayant de justifier le contraire, que plaidez-vous?

Le début du procès…

L’avocat de la défense, lance un, Non coupable, à la volée.

Le juge l’invite alors à prendre la parole.

Celui-ci ne se fait pas prier, il se lève le sourire aux lèvres, silencieusement regarde l’assistance, puis se tourne en direction du juge:

Permettez-moi, votre honneur, de présenter les faits tangibles, objectifs, telle qu’est la vérité, et non pas telles que le procureur essayera de vous faire voir les choses.

Le juge fait un signe de la main pour l’inviter à continuer.

Mon client est un des objets les plus utiles qui soit en photo.

En plus d’une protection accrue contre les ultras-violets, il va permettre, et c’est un plus non négligeable, de protéger le matériel photo qui remet sa vie entre les mains de mon client.

Il va donc améliorer les clichés lors de son emploi dans des conditions difficiles, mais surtout, il va protéger la lentille frontale des objectifs de toute agression extérieure! Rayures, projections d’eau, chutes, et la lentille de l’objectif ressort sans la moindre salissure ou égratignure.

On accuse mon client, mais pour la valeur dérisoire à laquelle on le trouve en magasin, ce serait criminel de s’en passer.

Je pense que je n’ai rien à dire de plus, des milliers de témoignages viennent étayer mes propos!

Le juge se tourne en direction du procureur qui a écouté son collègue avec un petit sourire carnassier. Il ne semble pas le moins du monde impressionné par les arguments de la défense.

Toujours de façon théâtrale, appuyé par un ton exagérément snob, il regarde l’avocat et dit:

Bilbesés, balivernes et tromperies!

Monsieur le juge, permettez– moi d’anéantir, de briser, de pulvériser, de…

Le juge lui jette…un regard haineux, CONTINUEZ!

Le procureur regarde le juge et se tourne vers l’assistance, surjoue l’homme offusqué, puis il reprend:

Il ne me faudra pas beaucoup de temps, pour vous prouver que chacune de ses allégations ne tiennent pas la route!

Je vais prendre chacun de ses propos, et vous prouver que les arguments de la défense ne sont que de la poudre aux yeux.

Il parle de protection accrue aux UV, mais il oublie de dire que TOUS, je dis bien TOUS les objectifs actuels sont traités contre les UV! Le filtre UV n’améliore rien la plupart du temps. Il n’y a guerre que dans certaines conditions de prise de vue qu’il réduit l’influence des perturbations atmosphériques et ainsi améliore légèrement l’impression de netteté, surtout en paysage.

Pourtant, la défense oublie d’expliquer que dans de nombreux cas, le filtre n’améliore rien, mais au contraire diminue la qualité des images réalisées avec lui!

J’y reviendrai plus tard, parlons pour le moment de la soi-disant protection qu’apporte ce filtre.

Il est vrai que l’on peut imaginer qu’un filtre qui se trouve devant la lentille frontale va la protéger.

Mais la protéger de quoi?

Des coups, oui, en effet.

Des projections d’eau? Certainement pas, un filtre UV n’a pas de joint qui le rende étanche, et l’eau peu facilement passer entre le filtre et la partie avant de l’objectif.

Il peut aussi protéger la lentille frontale en cas de chute…

Mais cela veut aussi dire que dans tous les cas cités, la lentille en question est accessible, et elle ne devrait pas l’être et ceci pour une bonne raison, il devrait y avoir un pare-soleil!!

Lui en plus de protéger la lentille frontale de tous les désagréments cités plus haut de façon aussi efficace, voir plus efficace qu’un filtre UV , il va la protéger votre objectif de toutes sortes d’aberrations qui pourraient diminuer la qualité d’une image.

On protège autant son objectif avec un pare-soleil qu’avec un filtre UV, mais en prime, on n’a pas les désagréments d’une détérioration de la qualité de ses photos, ce dont ne peut pas se targuer le filtre UV…bien au contraire!

Comme le démontre la photo de mon témoin (1point2vue.com) qui m’a gentiment autorisé à utiliser cette illustration, le filtre provoque dans certains cas l’apparition de flare qui diminue drastiquement la qualité de la photo.

Sur ces deux clichés pris dans les mêmes conditions, une fois avec le filtre (à gauche) et sans le filtre (à droite) on voit clairement (entouré en rouge) l’apparition disgracieuse d’images fantômes (entouré en rouge) qui détériorent de façon grave l’image.

Pour ceux qui douterais encore, je vous invite à lire l’article suivant, malheureusement en anglais, mais dont les images sont très parlantes: Filter Flare

Nous pouvons dire que les illustrations parlent d’elles même!

Je n’ai plus rien à ajouter, je vous laisse seul juge des conclusions à en tirer!

Toujours de façon surjouée, le procureur se retourne, regarde une dernière fois l’assistance en reprenant sa place avec prestance.

Le juge regarde la salle d’un air grave, il prend le maillet en bois qui se trouve sur son bureau, puis dit:

Je vais me retirer pour délibérer avec mes assistants, et je reviendrai vous donner mes conclusions, en attendant la séance est levée!

Il tape trois coups avec son maillet sur le socle de bois, se lève pour se retirer en passant par une porte se trouvant derrière son estrade.

Le verdict:

Le silence est pesant quand le juge fait son retour dans la salle.

Tout le monde se demande quel sera son verdict.

Il prend place sur son grand fauteuil, se racle la gorge, invite l’accusation et la défense à se lever, puis il rend son verdict:

Nous pouvons dire que cette séance nous a appris beaucoup de choses.

D’une part, nous avons vu les côtés séduisants du filtre UV, son côté rassurant qui a été mis en avant avec brio par la défense.

Pourtant, le ministère public, par la voix du procureur, nous a offert une contre argumentation qui ne manque pas d’interpeler.

Plus encore, il a démontré de façon irréfutable, ne laissant aucune place au doute raisonnable, que le filtre UV provoque de gros désagréments optiques, et que le pare-soleil protège de façon tout aussi efficace, si ce n’est plus les objectifs.

J’ai appris il y a longtemps que tout ce que l’on met entre le chemin de la lumière et la surface sensible nuit forcément à la qualité de l’image.

C’est d’ailleurs les objectifs les plus simples, et qui ont le moins de lentilles, qui ont le plus souvent, sauf exception, les meilleures performances optiques.

Ici, on voit qu’en plus de la dégradation de l’image induite par cette lentille supplémentaire, il existe de vrais risques de voir apparaitre sur sa photo des aberrations inesthétiques qui pourraient nuire gravement au rendu de l’image.

Au vu des charges qui pèsent sur l’accusé, des preuves et des conclusions que l’on  ne peut pas nier, je déclare le filtre UV coupable de tous les chefs d’accusation pour lesquels il comparaît devant nous.

À compter de ce jour, le filtre UV sera officiellement considéré comme un accessoire photo inutile et propageant des rumeurs fausses sur ses soi-disant qualités.

À ce titre nous condamnons le filtre UV à quitter sur-le-champ, sans préavis et sans passer par la case départ, la lentille frontale de tous les objectifs que ce nuisible a envahi.

La séance est levée!

Sur ces mots, le juge frappe le socle en bois prévu à cet effet avec son maillet, se lève et se retire de la salle alors qu’une rumeur monte dans l’assistance…

Certains pensent déjà que la défense va faire appel de ce jugement!

Mais il sera difficile de trouver de nouvelles preuves pour lever les accusations qui pèsent sur ce fameux filtre UV.

Bon courage et bonnes photos.…et sans filtre UV!

Voici un article tout à fait spécial, car comme beaucoup l’auront compris, il s’agit là du 300e article du blog.

300 articles, ça représente beaucoup de choses, beaucoup de chiffres et beaucoup d’infos.

Alors, pour cet article spécial, traitement spécial, avec quelques infos sur le blog et d’autres ”surprises”, qui j’en suis certain vont vous plaire.

Prenez place, nous allons commencer…

Que représentent tous ces articles ?

300 articles :

Ce chiffre représente beaucoup !

Depuis l’ouverture de mon blog un jour d’octobre, le 19 de l’année 2008 pour être précis, j’ai écrit en moyenne un article tous les trois jours et demi !

De tous ces articles, il ressort que j’ai écrit un peu plus d’un demi-million de mots !

Un demi-million de mots qui devrait rapidement ne plus avoir de fautes, car j’ai l’immense honneur et plaisir de vous annoncer que Mélusine est devenue officiellement la correctrice du site [NdMélusine : Coucou ! ].

Mais comme il y a 300 articles, laissons-lui le temps de tous les corriger, car avec moi, il y a du boulot !

Ces billets que j’ai plaisir à écrire, ou que d’autres personnes invitées prennent le temps d’écrire, sont composés de tutos, de tests, de conseils, de jeux, d’articles d’humour ou d’humeur… etc.

300 articles que j’ai essayé de varier pour vous satisfaire le plus possible et être au plus proche de vos attentes.

Il semblerait que ce soit le cas, vu qu’une jolie petite communauté s’est formée (environ 6’000 visiteurs uniques par jour) et parmi eux, une bonne poignée de réguliers qui me laissent très souvent des commentaires !

Les commentaires :

Déjà, j’ai le plaisir de vous annoncer que le 11 août dernier nous avons passé la barre symbolique des 20’000 commentaires !

C’est Sarah qui a écrit le fameux 20’000e commentaire que voici :

Sarah :
Je vais expli­quer ça à mon (ou ma) prof de math l’année prochaine !

Madame, je rate volon­tai­re­ment, et pour y arri­ver, vous ne vous dou­tez pas à quel point je suis géniale en math. Je vous laisse en par­ler avec mon ami Darth, il vous expli­quera tout ça mieux que moi. En plus il est Docteur !

Vous avez peut-être remarqué que j’ai ajouté une petite fonction à l’éditeur de texte qui vous donne la moyenne du nombre de commentaires écrits par article ?

Si on en croit cette fonction, depuis le début de ce blog il y a en moyenne 68 commentaires par article.

On pourra également noter que depuis juin 2010, aucun article n’a eu moins de 100 commentaires !

Et pour l’instant, le record de commentaires pour un article est d’un peu plus de 550, pour le billet nommé : En direct de Chine. Que je n’ai pas encore tout à fait terminé, vu qu’il me reste un seul défi à relever ! [NdMélusine : d’ailleurs, le défi en question, il est pour moi ! ^^ ]

Ce que j’aime avec les commentaires sur ce blog, c’est qu’une très bonne ambiance règne sur ce site. On y discute de photo, mais aussi de tout et surtout de rien… C’est aussi depuis les commentaires que parfois naissent de très bonnes idées.

Entres autres, celle de Mélusine qui m’a proposé de vous parler des mots clefs qui mènent sur mon blog…

Les mots-clefs :

Quand on tape sur Google une recherche pour trouver de l’info, le site que vous visitez sait quels ont été les mots que vous avez entré et qui vous ont conduit sur celui-ci.

Pour ma part, si certains mots-clefs mènent droit à mon blog et me font plaisir, comme :

Faire la photo parfaite

D’autres semblent logiques, du genre :

Comprendre la PDC

Ou encore :

Test terrain Canon EF 70–200/2,8 L IS USM

De plus, avec ce genre de mots-clefs je me retrouve souvent très haut dans le classement, soit en première position, ou en tout cas sur la première page.

Ce sont des recherches qui concernent la photo, et d’un côté c’est logique qu’elles mènent à mon blog.

D’autres sont plus déroutantes !

Voici les recherches qui ont conduit certaines personnes sur mon blog (uniquement pour le mois d’août). Petite précision, je n’ai rien touché à l’orthographe de ces mots-clefs !

• passé du cote obscure de la force ? Celui-là, je l’aime !
• j adore les moineaux  Ça tombe bien, moi aussi !
• foto bougeante d oiseau avec chasseure  heu… … Maman, j’ai peur… je vois des hommes qui photographient des chasseurs qui s’acoquinent avec des oiseaux qui bougent…
• comment faire photo animaliere avec un velo?  C’est LA grande question, une technique dont je ne vous ai pas encore parlé !
• bd le chat  J’adore Geluck… Google lit dans les pensées ?!
• meilleur kellogs  Heu… les Smacks ? Ou les Frosties ? J’hésite !
• blog de soumises No comment
• ultimate soccer manager 98 perdre de l argent  Je me demande si je dois bien prendre le fait qu’on peut tomber chez moi en demandant comment perdre de l’argent à jeu qui en plus est une antiquité ?
• smiley espoir  Mes smiley sont réputés dans le monde entier !
• smiley qui bouge en rougissant  …bon, faudrait tout de même pas exagérer, je ne suis pas fournisseur de smiley !
• piercings carré Tant qu’on y est, heureusement que personne n’est tombé chez moi en demandant ”qu’est-ce qu’un Piercing Prince Albert ?”…
• je veux des ledino spot poser  je suis certain que j’en voudrais aussi si seulement je savais ce que c’était !
• les larmes de mélusine  C’est certainement dû au fait qu’elle soit devenue ma correctrice officielle… je lui tue les yeux !
• comment recuperer du cuir ayant souffert de la neige  Je me posais justement la question !
• idée de défi à donner a un ami qui part 1 an en chine  si ton pote est photographe, t’es tombé au bon endroit !
• euromillion en macro Il cherchait une technique pour photographier son billet de très très près ?
• priere de ne pas tenir compte de mon inscription et d annuler la commande de ce bon C’est promis !
• voler légalement  Un bel exemple d’oxymore… En plus c’est connu, sur mon blog il y a plein d’astuces illégales légales…
• en 2011 acheter un extincteur entie police  je me demande encore à quoi sert un tel objet ? Mais grande question, est-ce que j’ai une tête de criminel ?
• blog photo plus bel homme du monde obscur sombre Voilà ce que j’appelle une recherche pertinente, merci Google !

Si vous appréciez cette petite partie sur les mots-clefs, je vous remettrai quelques exemples de temps à autre.

Mais il y a moyen d’en voir régulièrement, c’est de me suivre sur…

Twitter :

Je vous rassure, je ne vous pousse pas à vous faire un compte sur Twitter, bien que ce ne serait pas une mauvaise idée, mais je vous conseille de regarder régulièrement ce que je poste sur cette fameuse plate forme.

Pour ce faire, rien de plus simple !

Regardez la colonne de droit de mon blog, si vous allez en bas, vous verrez un module qui transmet en temps réel ce qui se passe sur mon compte.

Pour vous convaincre, voici les quelques petites choses que vous avez certainement ratées si vous ne me suivez pas sur Twitter :

• Vous pouvez rater des petites infos marrantes qui ne méritent pas un article complet : Échec et matte moi ce matos
• Vous pouvez rater des séries d’images présentées pour votre inspiration : 35 photos animalières
• Vous pouvez rater des avant-premières : Voir ICI
• Vous pouvez rater des photos que je ne publie pas sur le blog : Voir ICI
• Qui donnent des images que certains trouvent impressionnantes : Voir ICI
• Parfois ce sont des clichés qui sont drôles : Voir ICI
• Parfois même, des essais pour le plaisir : Voir ICI
• Vous pouvez aussi rater des liens qui valent le détour : Voir ICI
• Et d’autres qui font sourire : Voir ICI
• …etc.

Bien entendu, cela n’est qu’un aperçu non exhaustif de ce qui se passe sur mon Twitter !

Je pense que c’est assez pour vous convaincre de regarder de temps à autre ce qui traine sur mon compte.

Mais, je ne suis pas le seul à donner des liens intéressants, amusants, sérieux… etc.

Donc, un conseil, si vous pouvez suivre quelqu’un sans vous inscrire à Twitter, je vous invite quand même à le faire, cette plate-forme est vraiment riche en info de toutes sortes.

Je vous assure, si vous vous inscrivez, je n’y gagne rien, ce n’est donc qu’un simple petit conseil !

Conclusion :

Je pense que le prochain grand rendez-vous de ce blog, pour refaire un peu le bilan, sera le 19 octobre prochain pour son anniversaire, le petit aura 3 ans et je crois que ça se fête.

En attendant, je tiens à tous vous remercier pour votre fidélité et de faire vivre ainsi ce blog qui sans ses lecteurs ne serait rien.

Merci encore à tous pour la bonne humeur que vous m’apportez chaque jour

Bon courage et bonne photo !

Si comme moi vous en avez assez de ne recevoir que des compliments pour vos photos.

Si comme moi, vous voulez découvrir ce que cela fait d’avoir une critique négative.

Mais si comme moi, vous ne savez faire que des belles photos et que même en essayant de les enlaidir vos images restent superbes.…vous êtes au bon endroit.

Aujourd’hui, je vais essayer de vous apprendre à ”rater vos photos” !

Attention, ne rigolez pas, ce n’est pas aussi simple qu’on pourrait l’imaginer…

En effet, l’art de rater sa photo doit se faire dans la subtilité, sinon, on va tout de suite comprendre que vous avez sciemment raté le cliché.

Si vous cadrez de travers, que votre photo est floue, que le sujet est centré et qu’une partie de la photo est surexposée, alors que d’habitude vous faites de belles images, vos ”spectateurs” vont comprendre.

Nous allons donc agir par petite dose discrète.

Pour ce faire, et pour bien comprendre, je vais illustrer chacun de mes propos avec la photo ci-dessous:

Nous allons donc regarder, comment et pourquoi cette photo est ratée.

Cadrage:

C’est grâce à lui que nous pourrons instaurer une situation de malaise sans pour autant que cela saute aux yeux de prime abord.

La première chose qu’il faut faire, c’est choisir un cadrage qui ne convient pas.

Ici, le sens de la marche est de la gauche vers la droite (flèche verte sur l’image ci-dessous). La dynamique de l’image est la même que le sens du mouvement. Le bon choix aurait été un cadrage horizontal (type paysage) pour laisser de la place au mouvement.

Choisir le type portrait est ce qu’il ne fallait pas faire pour réussir son image, c’est donc le choix que nous avons fait, car notre but est bien de rater cette photo.

Ce choix fait, on peut passer à la composition qu’il nous faudra aussi rater.

Centrer l’image sans autre forme de procès va vous conduire à ce que les gens découvrent la supercherie. Il nous faut cadrer: ”décentré centré”.

Pour cela on va profiter de coller l’un des deux sujets sur le bord de l’image tout en s’arrangeant pour l’autre modèle soit centré.

Ici, avec une bonne composition et un bon cadrage, on aurait pu mettre la tête de la personne sur le point fort tout en laissant un peu d’espace à gauche de l’image ce qui aurait tout de même permis de laisser de la place pour le ”mouvement”.

Ici, grâce à ce cadrage subtil, aucun des deux personnages principaux n’est placé au bon endroit. Comme on peut le voir (les cercles rouges) leurs têtes sont assez loin des points forts de l’image. Et pourtant, ils ne sont pas centrés.

Les réglages:

Toute la subtilité est de jouer sur les hautes et basses lumières.

Pour compliquer la chose et avoir une expo affreuse sans l’air de rien, il fallait absolument avoir une différence importante entre les parties à l’ombre et la partie au soleil.

Ici, on aurait dû exposer pour les parties se trouvant à la lumière, puis compenser avec un coup de flash en Fill-In, comme expliqué dans la troisième partie de mes articles sur le flash (voir ICI).

Mais non! Là on a volontairement joué sur les tons moyens se trouvant dans une partie qui n’était ni trop à l’ombre, ni trop au soleil.

Ainsi, comme on peut le constater, les parties claires sont surexposées (cramées) , alors que les parties foncées sont trop sombres (bouchée).

La photo a été faite au grand-angle, donc, pas vraiment de moyen de rater la MaP (Mise Au Point) sans que cela soit trop flagrant.

Si vous opérez avec un objectif qui cadre plus serré, comme un 50mm f/1.4, il faut vous arranger pour faire la MaP juste à côté du point fort de l’image. Par exemple, sur un portrait il faudrait le faire sur le bout du nez, ainsi les yeux seront légèrement flous, ce qui est vraiment très laid.

Le bon moment:

Dans cette situation, le bon moment pour prendre la photo est basé sur le regard.

1. Elles regardent vers nous, on capte le tout dans une atmosphère joyeuse.
2. Elles regardent l’une vers l’autre, on met en avant la complicité.

J’ai donc pris soin d’éviter ces deux situations et choisir la seconde où leurs regards partaient chacun dans leur coin.

Le premier sort carrément de l’image pour regarder quelque chose hors cadre, et celui de la petite navigue entre le sol et nous sans trop savoir où il va en réalité.

De plus, le soleil de face leur fait faire une très disgracieuse grimace qui finit de bien anéantir tout espoir de faire une belle photo.

Conclusion:

Si je vous ai fait sourire avec mon mode d’emploi un peu particulier, j’en suis vraiment content.

Il n’empêche que sous sont côté sarcastique, essayer de faire une mauvaise photo sans en avoir l’air est un très bon exercice!

Si, si, je suis sérieux!

Pour rater une photo volontairement et de façon discrète, il faut déjà bien comprendre et maitriser toutes les ficelles qui mènent à réussir un cliché.

Je pense que personne ne sera passé à côté du fait, que je vous ai malgré tout expliqué les points clefs auxquels il faut faire attention pour réussir une photo.

Alors, à vous d’essayer à votre prochaine sortir de mettre mes conseils en application…pour réussir, ou par rater votre photo.

Si vous décidez de la rater et que vous partagez votre ”exploit” avec nous, je serai ravi de faire une petite galerie des lecteurs et de leurs photos ”ratées discrètement”.

Bon courage et bonne photo…ratée, bien entendu!

Souvent quand c’est le moment d’écrire mon article improvisé du mois, je ne sais pas trop quel sujet traiter.

Puis, il y a quelques jours, j’ai eu une discussion très amusante avec un homme qui me voyait prendre des photos au bord du lac de Genève…heu…désolé, je voulais dire, au bord du lac Léman.

Cet homme, au demeurant fort sympathique n’y connaissait rien en photo, mais avait pourtant quelques idées préconçues sur le sujet qui rentraient parfaitement dans les stéréotypes que beaucoup de gens ont sur la photo.

Cela m’a donné l’idée de vous faire un billet sur les idées reçues en photo, un article qui est loin d’être exhaustif…

Je vous donne un exemple à chaque fois, mais ce sont des affirmations que l’on m’a fait de nombreuses fois!

Gilet = Pro!

A tout seigneur, tout honneur, je me devais de commencer cette liste avec l’idée préconçue du Monsieur qui m’a inspiré cet article.

Nous discutions photo, quand le Monsieur me dit:

- Vous, vous n’êtes pas un pro!
- Qu’est-ce qui vous fait dire ça?
- Vous n’avez pas de gilet!
- Haaa…vous avez remarqué!?
–Ho que oui! Je n’y connais pas grand-chose en photo, mais je sais que les pros ont des gilets!

Mince, et moi qui n’est pas voulu de celui que Canon m’avait proposé…

Pro = publié

Je me souviens aussi d’un jour ou une dame m’expliquait qu’un pro était forcément publié dans la presse.

Si le photographe ne vend pas ses images pour la presse écrite, il n’est pas pro!

Je lui dis que les photographes de mode (par exemple) ne sont pas forcément publiés en Presse écrite, elle m’explique qui oui, dans Elle…

Celui qui fait les photos pour les Trois Suisses sera ravi d’apprendre qu’il n’est pas pro, ainsi que tous les photographes de mariages, j’en passe et des meilleurs!

Monde cruel que celui de la presse écrite!

Focale fixe = Pro

Je suis fan de mon 50/1,4, léger, très ouvert avec une PDC (Profondeur De Champ) très courte et un Bokeh (qualité du flou d’arrière-plan) que j’adore.

Il m’arrive donc assez souvent de le monter sur mon boitier.

Cet objectif, en plus d’être bien a tendance à attirer les gens qui ”s’intéressent” à la photo, mais.…qui n’en font pas!

Le pire étant qu’ils me tiennent tous, ou presque, le même discourt.

- On voit que vous êtes un pro!

Tien, ça doit venir de mon 1D, il est gros et pour les plus néophytes c’est impressionnant!

- Qu’est-ce qui vous fait croire ça?
- La focale fixe! Je sais bien que les pros n’utilisent que des focales fixes!

Ben tient! On devrait avertir tous les pros qui bavent devant le futur Canon EF 200–400/4 L IS USM, qu’en s’offrant la bête ils vont perdre leur statut de pro!

Pro = argentique

Celle-là est une de mes préférées!

Cette idée reçue est en fait un ”deux en un”, comme un shampoing, derrière la première idée reçue s’en cache une deuxième!

Alors que le numérique est entré depuis bien des années chez les amateurs et depuis plus longtemps encore chez les pros, alors que les pros qui utilisent encore l’argentique se font vraiment de plus en plus rares, une idée persiste:

Le pro est en argentique!

Quand on demande pourquoi ils pensent ça, la réponse est sans équivoque:

- L’argentique est de meilleure qualité que le numérique! C’est connu!

Une idée qui semble être une évidence ancrée comme un fait établi.

J’ai même eu droit de la part de mon coiffeur, Cyril qui gère les Franck Provot à Genève, à cet argument de choix:

- Les photographes de mode, avec qui je travaille souvent, m’ont expliqué que rien ne peut rivaliser avec la qualité de l’argentique, et que tous les vrais pros ne travaillent qu’avec ça, sinon, t’es ”Has-been”.

On devrait expliquer à Karl lagerfeld qu’avec son Hasselblad il est ”has-been”!

Pro = Leica

Il faut avouer que Leica à une Aura impressionnante!

Même si des marques comme Nikon, Canon…etc. sont performantes et équipent la plupart des pros, elles n’arrivent pas à fasciner comme le fait un Leica!

J’ai entendu tellement de fois que le ”vrai” pro (comme si les faux pros étaient une catégorie) travaille en Leica, que je ne nie même plus et je donne raison à la personne sans chercher à lui expliquer que les pros en Leica sont une minorité.

C’est inutile d’envisager de leur faire changer d’avis, tant ils sont certains que les seuls appareils photo dignes de ce nom sont des Leica!

Amen, saint patron de la photo, béni soit les Leicaistes, seuls garants des vraies valeurs de la photo.

Parce que n’oublions pas une chose:

- Leica ne fait pas d’appareils numériques!

…Mince, peut-être devrions-nous avertir les proprios de Leica numérique tel que le M9 qu’ils se sont fait avoir…surtout ceux qui envisagent l’achat d’un S2!

Photographe de mode = jeune séducteur

En réalité, ce cliché oscille entre le fantasme et le préjugé.

C’est surtout un préjugé féminin, désolé Mesdames,<-(aurais-je moi aussi des préjugés? ) qui veut que le photographe de mode soit, jeune, beau et séducteur.

Ce qui ne flatte pas mon égo quand on me dit, alors que je fais du portrait:

- Vous, vous n’êtes pas photographe de mode!
- Ça ce voit tant que ça?

…Le pire, c’est qu’elles me répondent oui, en argumentant en quoi je ne suis pas un ”jeune photographe séduisant et séducteur”.

Je suis donc un photographe vieux, moche et repoussant!

Au moins un cliché sur la photo qui me sert à avoir une vue objective de moi-même!

Belle photo = Photoshop

Celui-là, est un des plus connus à l’heure actuelle.

Il est grandement alimenté, même chez les plus experts d’entre nous!

Il est devenu très difficile de présenter une photo sans que la question fatidique soit posée:

- Elle est retouchée?

Quand votre photo a effectivement subi une retouche et que vous jouer la franchise, quand bien même si la retouche est mineur, votre photo perd tout de son charme.

Quand vous n’avez pas fait de retouche, il faut vous justifier, prouver, argumenter pour qu’on vous croie!

Mais rassurez-vous, j’ai trouvé la parade! Maintenant quand je montre une photo, je dis:

- C’est fait en argentique, puis scanné!

Car tout le monde le sait, l’argentique on ne peut pas le retoucher, même quand il est scanné et donc transformé en fichier numérique.

En plus, l’argentique n’est-il pas le procédé privilégier des photographes ”pro”!?

Artiste ≠ amateur

Dans les clichés sur la photo, un très joli est celui de l’artiste.

Dans ce préjugé, la photo se partage en trois catégories d’opérateur:

1. Le pro, c’est un pro, il est doué fait de belles photos, mais ce n’est pas un artiste, ses photos sont belles, mais sans âme.
2. L’amateur, il est insignifiant, il veut soit être un pro, soit être un artiste, mais ses photos de toute façon sont sans âme.
3. L’artiste, il fait des photos bizarres, on n’y comprend rien, il fait des expos avec plein de gens tout aussi bizarres qui eux le comprennent…c’est des artistes, dans leurs photos, on retrouve un peu de leur âme…

Soyons franc, ce préjugé est souvent très fortement entretenu par les ”artistes” autoproclamés.

Et le vrai artiste se noie au milieu de ce préjugé.

Après, à vous de décider ce qui fait d’un artiste un artiste…

Photographe = Baroudeur sans famille

Imaginez Indiana Jones avec un appareil photo (Leica) et voilà l’image qu’ont certain du photographe.

Le vrai photographe (oui, car il y en a des faux) est un baroudeur aventurier sans famille qui parcourt le monde à la recherche du cliché parfait.

Solitaire, mal rasé et transpirant, car la photo parfaite se fait uniquement en zone tropicale humide, c’est connu, ils parcourent sans relâche les territoires éloignés pour nous offrir la couverture du prochain national géographic!

- Ha si Monsieur, je suis bien ce genre de photographe, sauf que là je suis habillé en civil.…

Parfois, même à moi certains clichés sur la photo me font plaisir!

Bon courage et bonne photo

Si vous êtes sur ce blog, il ne peut y avoir que deux solutions:

1. Vous vous êtes perdu dans les recoins du net.
2. Vous avez un intérêt pour la photo.

Si vous êtes là à cause la première solution, soyez les bienvenues et j’espère que vous allez vous plaire ici.

Si vous êtes là à cause de la deuxième solution, vous avez certainement plus ou moins le même problème que la plupart des photographes, et je vais vous aider à le résoudre!

Mais de quel problème je parle?

Tout simplement de l’incompréhension de nos proches vis-à-vis de notre passion.

Imaginez le scénario, vous rêvez depuis quelque temps de vous offrir un nouveau reflex, flash, objectif ou je ne sais quoi d’autre.

Après une longue réflexion, c’est décidé, vous allez vous acheter l’objet qui vous fait tant rêver!

Quand vous le présentez à vos proches, ils ne partagent pas votre enthousiasme.

• Quoi? Encore un flash, mais tu en avais déjà un!
• Un autre objectif, mais tu en as déjà plusieurs.
• Tu changes d’appareils photo?! Mais pourtant celui que tu as fonctionne très bien!
• Un deuxième appareil? Mais tu ne peux pas en utiliser deux à la fois, je ne vois pas l’utilité d’en avoir deux!?
• …etc

Vous tentez bien une explication, une justification, mais ils vous regardent comme si vous débarquiez d’une autre planète!

Alors, comment faire pour changer tout ça?

Tout simplement en réussissant à faire basculer l’un de vos proches du côté obscur de la Force.

Pas besoin de tous les convaincre, un seul suffira! Il deviendra votre allier et votre soutien, tout ce qu’il vous faut!

Lors des moments difficiles, il sera là pour vous aider et comprendra ce que vous ressentez.

Comme on dit: l’union fait la force!

Comment le convertir?

Cela doit se faire sournoisement et en plusieurs étapes!

Étape1 — Le choix de la victime:

Le tout est de faire croire à la personne que l’idée vient d’elle, il ne faut donc rien précipiter et agir avec calme et patience.

Il faut choisir sa ”victime” avec beaucoup de soin!

Il faut se tourner vers quelqu’un de curieux, qui aime découvrir, qui a un certain caractère pour ne pas qu’on l’accuse de s’être laissé influencer.

Il faut aussi choisir une personne qui à tendance à immortaliser de temps à autre des événements avec son téléphone ou autre petit appareil de cette catégorie.

Il faut vraiment que son appareil soit basique, le mieux serait qu’elle utilise celui de son téléphone.

Étape 2 — flatter l’égo:

Une personne, même si elle semble humble et simple, est toujours heureuse de recevoir un compliment.

Bien entendu, complimenter une personne est un jeu subtil, pas assez, et cela n’aura pas d’effet, trop, et on va vite comprendre que la sincérité n’est pas le moteur du fameux compliment.

Il faut donc doser le compliment et le faire avec subtilité, un des scénarios possibles est le suivant:

Regardez le téléphone portable de la personne (où tout autre endroit où l’on pourrait trouver des photos de sa production), et arrêtez-vous sur une photo que vous allez ”admirer” un moment, et dites:

–C’est toi qui à pris cette photo? Elle est vraiment très belle, tu as l’œil dit donc!

N’allez pas trop loin dans le compliment, cela doit rester réaliste, il faut expliquer pourquoi (si la personne demande, ce qui va certainement arriver) vous trouvez qu’elle est bien.

Argumentez, soulignez les points positifs, mais aussi négatifs en choisissant surtout ceux qui sont en dehors de sa volonté.

Par exemple, c’est un peu sombre, mais sans flash c’était difficile de faire mieux.

Soulignez bien qu’au vu du matériel et de son inexpérience, elle s’en est sorti très bien.

N’hésitez pas à recommencer l’opération de temps à autre, pas trop souvent, mais sans laisser non plus trop de temps entre deux compliments.

Etape 3 -  Un meilleur appareil:

Cette étape va financièrement être difficile, car le but est de s’arranger pour qu’elle ait un meilleur appareil que celui qu’elle utilise généralement.

On va s’arranger pour lui offrir un compact de bonne qualité.

Si vous avez finement pensé à votre timing, vous pouvez faire coïncider son anniversaire à cette étape, ainsi, vous pourrez être plusieurs à lui offrir cet objet.

N’oubliez pas de souligner que ce cadeau lui a été fait, car l’appareil qu’elle utilise habituellement bride son talent de photographe.

Il faut bien entendu lui dire ça avec subtilité.

Étape 4 — C’est mieux, mais ce n’est pas encore ça:

Cette étape va se dérouler en deux temps.

En premier lieu, il faudra montrer à quel point un meilleur appareil à fait augmenter la qualité de ses clichés.

Puis, il faudra faire remarquer que malgré l’amélioration, les limites de ce compact font qu’elle ne peut pas obtenir ce qu’elle veut.

Comparez ses images avec certaines des vôtres faites avec un reflex, surtout celles qui ont un beau bokeh (floue d’arrière-plan) qu’un compact ne peut obtenir.

Tout au long de ces étapes, n’oubliez pas de la pousser (subtilement) à faire des photos ”artistique”. Cela est important pour enlever l’émotionnel. Pas que tonton George dise:

–Ho, mais c’est tati Danielle, elle était ivre et.…

Mais plus que les personnes puissent la complimenter sur la beauté de ses clichés, que ce soit réel, ou par politesse…

Vive le savoir-vivre, qui va beaucoup vous aider, car très peu de personnes vont dire qu’elle trouve la photo moche si vous leur dites:

–Regarde la photo que XXXX a prise comme elle est belle.

Ils vont confirmer qu’ils le pensent ou non, du moins, dans la plupart des cas, il y a bien entendu des exceptions.

Étape  5 — un cran au-dessus:

Maintenant il faut clairement souligner les faiblesses de son matériel et lui faire comprendre qu’il est largement temps de passer au reflex pour tirer le meilleur de ses qualités innées de photographe!

Il faut lui donner envie en lui en parlant, en le lui montrant, en lui faisant voir de très belles images faites avec ce genre d’appareil.

Le but est de lui faire croire que l’appareil fera toute la différence, on sait que ce n’est pas vrai, la personne l’apprendra plus tard, mais pour le moment, il faut la convaincre que c’est un fait!

Étape 6 — l’assaut final:

Maintenant que cette personne à son reflex, qu’elle pratique un peu, il est temps qu’elle prenne un cours photo.

Le cours photo va lui permettre de réellement apprendre à gérer la composition, la lumière…etc.

En un mot, cela va lui permettre de réaliser au mieux ses futures prises de vues, mais aussi de rencontrer d’autres passionnés mis à part vous.

La graine a germé, voilà votre allier fin prêt!

Le mot de la fin…

Si bien entendu ce petit guide est une plaisanterie à ne pas prendre vraiment au sérieux, dans le fond l’idée n’est pas si incongrue.

Si je prends mon exemple personnel, mes proches avaient souvent peine à comprendre certaines de mes dépenses pour cette passion qui m’anime.

Depuis peu ma petite maman c’est passionné pour la photo, et la vie est plus facile, quand on me fait une remarque, on est deux à réagir…l’union fait la force!

Bon courage et bonne photo!

Après mon article humoristique sur les photos estivales, je me devais d’un peu corriger le tir et vous offrir un article plus sérieux sur cette période que l’on apprécie tant.

Surtout, qu’en ce moment on trouve déjà pas mal de fleurs, on a de quoi s’occuper.

Je vous vois venir, prendre une fleur en photo, c’est facile!

Oui…mais, non!

En tout cas pas pour moi! Avec le graphisme, c’est un des sujets qui me pose problème.…

Alors, je vais vous raconter une virée photo ”imaginaire” qui réunit un peu toute les situations que j’ai rencontrées en m’essayant à la photo de fleur.

L’espoir…

Ça commence un jour de beau temps, juste avec quelques nuages, le moment idéal pour une virée photo.

Pour changer, je décide de me consacrer aux fleurs. L’avantage, je peux partir avec moins de matériels, pas besoin de téléobjectifs.

Je prends mon boitier, mon 24–70 un flash (au cas où), je mets le tout de mon sac et me voilà parti en balade.

Je profite de la température agréable, je me promène en laissant mes yeux s’émerveiller du spectacle que nous offre la nature.

Immédiatement je regrette ma décision de me consacrer uniquement aux fleurs quand je vois dans le champ devant moi deux magnifiques buses-variable… Pas grave, je continue.

Je remarque une première série de fleurs qui attire mon attention. Je me décide à leur tirer le portrait.

Premier problème, la fleur est blanche et en plein soleil…

Je reconnais que la difficulté technique n’est pas là pour me déplaire, c’est une sorte de motivation.

Je réfléchis et je me dis que le meilleur moyen est une petite mesure spot avec une légère surex pour garder de la matière en dehors de la fleur même.

Le début des ennuis…

Je colle mon œil au viseur, et la vraie première difficulté se présente…l’arrière-plan.

Comme d’autres fleurs sont présentes, le fond est parsemé de petites taches blanches.

Bien entendu, il est hors de question d’arracher la fleur, de la torde ou autre chose du genre.

On ne touche pas ce qui est en place pour réussir une photo!

Je tourne alors autour un moment, je me couche, je mets à genoux, je vise sur le dessus, mais rien n’y fait!

Je prends quand même quelques photos, mais je renonce rapidement.

Je continue ma balade et me voilà arrivé devant un joli bosquet de…heu..Je ne sais pas.

C’est aussi une de mes grandes faiblesses, je ne connais rien aux fleurs!

Ni leur nom, ni quand elles fleurissent, ni…etc.

Là, j’ai un peu plus de chance, car la couleur des fleurs ressort très bien sur le lit de verdure.

Yes! Une photo potable.

Ma randonnée continue, le bruit familier du bourdonnement des abeilles vient chatouiller mes oreilles.

Je suis content, je me vois déjà tout fier rapporter une image d’une abeille en vol stationnaire au dessus de la fleur qui l’intéresse.…

Après une heure de photo floue, je renonce au vol! Je peux aussi bien me contenter d’une abeille qui butine! Après tout c’est aussi sympa.

Au bout d’une heure, je me dis que les abeilles ne sont pas si intéressantes!

De toute façon elles nous tournent toujours le dos et quand elles sont de face et qu’on a enfin réussi à faire le point au bon endroit, elles s’envolent!

De guerre lasse je continue mon exploration!

La goutte de trop…

Me voilà devant un superbe parterre de…heu…je ne sais toujours pas!

Ce n’est pas important, je m’approche et que vois-je?

Je vous le donne en mille, pour accéder à ces très jolies fleurs violettes, je dois traverser un champ de ronces.… .…

Et tout l’après-midi ou presque continue ainsi!

Entre obstacles insurmontables et autres déceptions, la photo de fleur en campagne, ce n’est pas simple!

La solution…

Mais je n’ai pas dit mon dernier mot, j’aurais mes photos de fleurs!

Rien ne m’en empêchera!

Je retourne chez moi, je prends les clefs de la voiture et je fonce au Jardin botanique (cliquez pour agrandir):

Voilà ce que j’arrive à faire là-bas!

C’est simple, c’est beau et on n’a pas l’impression d’aller à la guerre…

Sans compter que toutes les fleurs ont leurs petits noms de marqué, il n’y a que les abeilles qui sont aussi revêches qu’en campagne!

C’est décidé, je préfère passer 15 heures en affût à attendre un hypothétique oiseau que de faire des photos de fleurs sauvages!

Sérieusement.…

J’avoue que j’ai toujours un mal fou à faire de jolies photos de fleurs sauvages.

L’image d’illustration a pourtant bel et bien été prise en pleins milieux de nulle part.

J’ignore son nom, mais j’ai dû me battre un moment pour que ses consœurs n’entrent pas dans le champ pour perturber l’image.

J’avoue que je l’aime bien, ce n’est pas la plus belle des photos, mais je suis heureux de l’avoir réussi.

Bref, si pour une fois on inversait les rôles et que vous me donniez quelques bons conseils, j’avoue qu’ils seraient les bienvenus!

En attendant vos petites astuces, bon courage et bonne photo!

On peut dire que l’on a pas mal de chance avec un printemps particulièrement beau.

Ce qui nous fait plaisir, malheureusement a quelques conséquences pour la nature qui elle souffre du manque d’eau.

Pour autant, on ne peut rien faire pour arranger cela, les caprices du temps on ne peut pas les commander.

J’ai donc décidé de positiver et de regarder le positif, plein de bonnes journées pour faire de la photo.

Si en réalité il n’y a pas de mode d’emploi ou de marche à suivre pour ce genre de temps, j’ai bien envie de vous faire quelques suggestions, qui seront valables aussi bien pour les débutants que pour les plus experts…

Hé oui! Je pense à tout le monde.

Voici donc les dix commandements pour bien profiter de cette période…

Premier commandement: Du temps tu trouveras!

Ce n’est pas très compliqué, tu trouves un médecin plutôt sympa et peu regardant et tu lui demandes un certificat médical.

Dans le pire des cas,  tu simules une entorse.

Deuxième commandement: Du très bon matériel photo tu auras!

Ici, pas besoin de dépenser trop d’argent pour l’obtenir. Il te suffit d’aller dans un magasin spécialisé et de louer tout le matériel qui te fait rêver. Ensuite, tu vas au poste de police et tu expliques qu’en sortant du magasin quelqu’un t’a demandé ton chemin et que son complice en a profité pour te subtiliser le fameux trésor…mais n’oublies pas de prendre l’assurance, sinon, ce n’est pas utile.

Troisième commandement: Frimer tu devras!

Avant même de prendre une première photo, il te faudra aller sur tous les forums photo pour montrer ton nouveau matériel. Prends-toi en photo avec, publie le partout et surtout n’oublies pas de dire à quel point tout ça, c’est génial et performant.

Quatrième commandement: De ceux qui n’ont pas d’appareils aussi bien que toi tu te moqueras!

N’hésite pas à dire à tout le monde que tu n’arrives pas à comprendre comment c’est possible de faire des photos avec autre chose que du matos pro. Qu’il faut vraiment être nul et minable pour ne pas le faire.

Surtout, utilise l’argument-choc: ”Si tu n’as pas un 600/4 avant 50ans, tu as raté ta vie!”

Cinquième commandement: Un sujet incroyable tu trouveras!

Le bon moyen est de demander l’aide d’un chasseur, parce que toi tu as des notions très limitées de naturaliste. Demande-lui de capturer une espèce rare sans trop l’amocher.

Sixième commandement: Abruti est le chasseur, un taxidermiste tu trouveras!

Comme ton ami chasseur a tué la pauvre bête et de façon pas très joyeuse, te voilà obligé de recourir aux services d’un spécialiste qui va t’empailler l’animal.

Septième commandement: Soigner le décor tu devras!

Maintenant que tu as ton espèce rare, mets-la en scène dans un superbe décor. Pour ça n’hésite pas à couper et arracher quelques arbres, déplacer des rochers et assécher des étangs.…il faut que ce soit digne Hollywood…et dans la nature c’est gratuit.

Huitième commandement: Photoshop tu utiliseras!

Comme tu n’es pas un spécialiste, ton vrai faux décor est tout moisi. Tu vas être obligé de passer quelques heures sur Photoshop histoire de présenter un cliché digne des meilleurs photographes.

Neuvième commandement: Ta photo partout tu montreras!

Une telle photo s’expose un peu partout, surtout sur les forums où tu vas hurler à tout le monde que tu as fait le meilleur cliché du monde! Si des gens ne sont pas d’accord, explique juste qu’ils n’ont aucun gout et qu’ils n’y connaissent rien.

Dixième commandement: Sur un microstock tes photos tu vendras!

Parce que c’est super classe de vendre ses photos, on peut dire qu’on est ”pro” même si on est sous-payé…de toute façon on s’en fout, c’est que du bénéfice, on a rien payé!

J’espère que vous avez apprécié ces dix commandements!

En plus, ce qui est génial, c’est qu’on peut les mettre en pratique pour chaque saison.

En un mot, comme en cent, profitez!

Bon courage et bonne photo!

PS: Dans le cas très peu probable où certains n’auraient pas compris…cet article est bien évidemment une blague à ne pas prendre au sérieux!

Petit PiouPiou de mon poisson d’avril

Ma première animalière avec un Nikon.…..Faux elle a été faite avec un Canon:

Modèle de l’appareil : NIKON D3
Date et heure de la photo : 2011-03-15
Distance focale : 400mm (équivalence 35mm : 400mm)
Ouverture : f/2.8
Durée d’exposition : 1/1600s
Équivalence ISO : 250
Correction de l’exposition : –0.67 EV
Mode de mesure : Spot
Exposition : manuelle
Mode d’exposition : manuelle

Modèle de l’appareil : Canon EOS-1D Mark III
Objectif : EF400mm f/2.8L IS USM
Distance de mise au point : 5.63m
Ouverture : f/2.8
Durée d’exposition : 1/800
Équivalence ISO : 160
Mode de mesure : Spot
Exposition : priorité ouverture

Cela étant dit, je vous rajoute quand même deux photos de ma petite personne (pour ceux qui ne les auraient pas vue). La première où j’ai effectivement un Nikon D3 et la seconde au je sympathise avec l’ennemie: Photo1 et Photo2

___________________

SI vous avez eu la bonne idée de passer la souris sur la photo, vous avez maintenant compris le pourquoi de cet article.

Bien entendu, je sais que certains vont se poser des questions et me demander pour quelle raison j’ai fait ça?

Si j’écris aujourd’hui cet article, c’est pour répondre à toutes vos interrogations.

Je vais vous expliquer les raisons claires et objectives qui ont motivé ma décision.

Je vais vous dire pourquoi j’ai revendu tout mon matériel Canon pour passer chez Nikon…

Je vous rassure, à la base cela n’a absolument rien à voir avec la qualité du matériel.

Je trouve toujours que Canon nous offre des appareils et accessoires qui sont au top.

Pour autant, on ne peut pas dire sincèrement que Nikon n’est pas une bonne marque (sinon, je n’aurais pas changé), au contraire, c’est une marque innovante, et qui offre un beau choix de matériels.

Il est vrai que ce choix est plus limité que chez son concurrent de toujours, mais il reste large!

Il faut aussi avouer qu’en terme d’optique, surtout du côté des supertéléobjectifs, ils ont une bonne longueur de retard, mais avec un 400/2,8 VR II est déjà en soit un gage de qualité, même si on sait qu’il est plus lourd, plus lent, moins bien stabilisé et moins performant optiquement parlant que le Canon EF 400/2,8 L IS USM II.

Mais je me suis contenté d’un Canon EF 400/2,8 L IS USM version I jusqu’à aujourd’hui, je vais tout de même pas me plaindre.…

C’est vrai qu’avec tout ça je m’égare et je ne vous ai toujours pas donné la raison de mon changement!

Le tout est arrivé le 10 mars dernier quand un très très bon ami à moi, Italien de surcroit, qui se nomme Ginari Imma est revenu de Rome où il habitait pour s’installer définitivement à Genève.

Son métier, vous l’aurez deviné, c’est photographe professionnelle.

Ce Monsieur à la chance d’être dans les bonnes grâces de Nikon, qui en plus de lui faire essayer assez souvent du nouveau matériel, lui fournit cedit matériel pour un prix défiant toute concurrence.

Autant vous dire qu’il a de quoi rendre jaloux n’importe quel photographe !

Qui peut se targuer de posséder deux 600/4 ? Qui peut dire qu’il a 10 Flashs Cobra, ou encore trois 70–200/2,8 ?

À part lui je ne connais personne!

Il m’a donc dit le plus sérieusement du monde, que si je passais chez Nikon en revendant tout mon matos et en m’offrant un boitier chez les jaunes, qu’il me laisserait un accès complet à tous ses trésors.

Bien entendu, il aurait pu m’offrir l’un de ces vieux boitiers, mais il voulait que le geste soit symbolique.

Comment refusé une telle offre?

Je me suis donc offert un Nikon D3 et avec l’argent en plus dû à la revente de mon matériel, que je n’ai pas besoin d’investir dans l’achat d’objectif et autres accessoires, je m’offre un voyage en Chine début juin!

C’est certain, je vais tout de même regretter l’ergonomie de Canon, le futur MPE-65 que je comptais m’offrir un jour, ou avant le 100mm Macro 2,8 le meilleur qui existe et qui n’a pas son équivalent chez Nikon, je vais regretter toutes ces choses qui font que Canon pour moi est quelque part un peu mieux que Nikon.…

C’est sûr que dans la guerre fraternelle avec l’ennemi juré, Nikon vient de gagner, j’ai cédé à la tentation, mais je ne regrette pas…ou si peu!

Dans un autre sens, je pourrais m’amuser avec un tas de matériel très sympa.

Et bien voilà, le Darth’s Blog passe chez les jaunes!

Je me demande si cette transition va changer le sondage qui se trouve sur la colonne de droit?

On verra bien, le temps nous le dira.

Je vous ferais bien entendu un compte rendu régulier de mon acclimatation chez les jaunes!

Bon courage et bonne photo…quel que soit votre marque!

Mouettes

Image garantie sans Vignetage
Modèle de l’appareil : Canon EOS 550D
Objectif : EF-S10-22mm f/3.5–4.5 USM
Ouverture : f/3.5
Durée d’exposition : (1/ 1600)
Équivalence ISO : 100
Mode de mesure : Matricielle
Exposition : priorité ouverture

Une fois par mois je m’autorise un article que j’improvise le jour même, ou disons plutôt la veille.

En règle général je sais en gros de quoi je vais parler, mais quand le moment d’écrire arrive et que je n’ai pas trouvé, je navigue sur le net pour trouver l’inspiration.

C’est exactement ce qui est arrivé aujourd’hui.

Je sais que je ne vais pas me faire que des amis avec ce billet, mais pas grave, j’assume!

Cet article est le dernier du mois, il ne sera pas très long, mais j’espère bien qu’il va lancer le débat!
Comme je vous le disais au début, je naviguais sur le net à la recherche d’un bon sujet, quand à force de tourner en rond je suis tombé sur un article en anglais qui expliquait comment rajouter du vignetage à ses images et mon sang n’a fait qu’un tour…

Mais avant d’aller plus loin, pour les plus débutants de mes lecteurs et pour qu’on se souvienne tous de la vraie définition une petite explication rapide:

Le vignetage

Si on prend la définition de nos amis de Wikipédia, cela donne quelque chose comme ça:

En photographie, le vignettage est l’assombrissement de la périphérie (coins sombres) d’une image provoqué soit par une insuffisance de l’objectif photographique, soit par l’utilisation d’un objectif dont le cercle-image ne couvre pas totalement le format du film ou tout simplement par un pare-soleil mal adapté à la longueur focale de l’objectif.

Si on décode bien correctement cette définition, il est clair que c’est un défaut sur la photo provoqué par du matériel (l’objectif) qui n’a pas les capacités d’offrir une image homogène.

C’est tellement un défaut, que des programmes comme Lightroom dans leur dernière version proposent des corrections pour surmonter ce problème pour chaque type d’objectif ou presque.

Et il n’est pas inutile de rappeler qu’un défaut est:

Une imperfection physique, morale ou matérielle.

Autant dire quelque chose de pas très agréable!

Le phénomène de mode

Quand on fait du graphisme, on apprend que pour faire ressortir ”l’objet” principal de notre création, une bonne astuce est d’utiliser un assombrissement des bords de l’image.

C’est d’ailleurs ce principe que j’ai utilisé pour faire ressortir le lettrage de l’image qui illustrait mon dernier blog tour: Voir ICI

En photo on trouvait ce ”style” ou ”défaut”, surtout sur les vieux appareils argentiques de qualité discutable, mais qui avaient ces rendus si particulier, par exemple les fameux Lomo.

Certains pour retrouver ce style ont ajouté artificiellement du vignetage.

Quand cet effet est bien dosé et utilisé à bon escient, cela peut-être un vrai plus.…Mais ça devient vite insupportable quand il est clairement mal géré et qu’on le met à toutes les sauces.

J’avoue que vu l’ampleur qu’à pris ce phénomène, parfois j’ai des crises d’urticaire juste en voyant certaine photo.

Je suis malheureusement tombé sur des images proprement horribles, ou l’effet était si marqué (en portrait) que le bord de l’image était noir.

J’ai aussi rencontré des gens qui utilisent le vignetage sur des photos d’insectes (macro) et même sur toute sorte de photos animalières!

À mort le vignetage

Je suis absolument contre cet artifice, vous l’aurez compris.

Je pourrais facilement vous citer 10 bonnes raisons de ne pas utiliser le vignetage, mais je tomberais dans l’effet de mode des billets ”les dix bonnes raisons de...”

Je vais donc tout simplement vous en donner 9 et je ne vais pas numéroter

1. Cela oblige à centrer l’image au mépris des règles basiques de composition
2. Cela ajoute un élément qui est reconnu comme un défaut et qui amoindrit la qualité de la photo
3. Cela vous transforme subitement en mouton qui se sent obligé de faire comme les autres
4. C’est mépriser le travail des opticiens qui font de leur mieux pour vous offrir une image parfaite sur toute la surface de la photo
5. C’est dépenser de l’argent pour rien dans un bon appareil, autant vous payer des vieux lomo
6. Même chose que l’argument du haut, mais pour les bons objectifs
7. C’est avoir besoin d’un artifice pour guider le regard.…alors que votre maitrise de la mise en scène devrait suffire
8. Les ados sur Skyblog le font tous
9. C’est juste moche et inutile

Je crois que vous avez compris, je suis loin d’être fan!

Mais je suis ouvert d’esprit, et je sais que certains de mes lecteurs (et amis) usent de cette technique (ils vont ce reconnaitre, n’est-ce pas Danny), je convie donc tous ceux qui ne sont pas d’accord avec moi à ne pas vous laisser faire, et à contre argumenter mon article.

J’espère que je vais voir un peu d’animation dans les commentaires, le tout dans une ambiance bon enfant!

Bon courage et bonne photo!

PS: Si certain grincheux n’avaient pas compris, bien que je n’aime vraiment pas le vignetage, cet article d’humeur et surtout un article d’humour!