Parfois la meilleure façon d’obtenir une bonne photo est de faire dans la simplicité.
Une belle lumière du soir quand le ciel nous offre un festival de couleurs dans un laps de temps très court.
On peut le voir passer du jaune au orange pour au final arriver dans les bleus, et parfois même le violet.
Une légère brume, une mouette qui passe au bon moment.
Le lac Léman et son fond de montagne.
Rien de plus, tout simplement.
C’est bien peu original de rappeler que le noir & blanc met l’accent sur la lumière et la composition.
Ce n’est pas faux mais, en quoi la couleur nuirait elle à la lumière et à la composition ?
Certes, les couleurs peuvent être disharmonieuses. Ou elles peuvent contrecarrer l’intention de l’auteur. C’est, de plus, délicat à gérer avec ces réglages de température de couleur et de saturation … Bref, une photographie déplaisante en couleur pourrait paraître agréable en noir & blanc… Admettons …
En fait, mon propos n’est pas d’opposer couleur à monochromie.
J’aime le noir & blanc !
Tout comme j’aime le dessin, le fusain et le lavis. Ce qui ne m’interdit pas d’apprécier le pastel. C’est simplement différent.
N’évoquons plus la photographie en couleur mais bien la couleur dans la photo monochrome. Car il s’agit bien de cela : créer une image composée de nuances de gris à partir d’une réalité colorée, que le capteur numérique mémorise d’ailleurs tel quel dans le fichier RAW.
Je n’ai pas de prétentions encyclopédiques et suis bien incapable de tenir un discours scientifique. Je prends plaisir à photographier et ma pratique est essentiellement basée sur l’empirisme, qui se transforme en compétence sous les strates du temps. Mais ce n’est qu’une compétence à usage personnel, qui me permet, à force de routine, de concrétiser mon désir de photo.
Je me propose donc tout simplement de vous faire partager ma façon de voir, exemples à l’appui.
Quand on est photographe amateur, que l’on soit débutant ou expert,on est toujours heureux d’avoir une certaine reconnaissance.
On participe à des concours, on envoie nos photos à des magazines. On espère que notre travail sera choisi et apprécié.
C’est un sentiment légitime que l’on partage certainement tous.
Mais que doit-on accepter pour avoir droit à un tel honneur?
Quelles sont les limites que l’on doit se fixer?
Non, je ne vais pas vous présenter mes photos, ni même cette fois vous donnez des conseils techniques pour les faires.
Non, je vais simplement tirer le bilan d’une journée au Salon de l’auto pour un amateur de photo.
Chaque année depuis cinq ans, j’ai eu la chance d’avoir accès aux journées presse de cette manifestation. Cette année, malheureusement, je n’ai pas eu droit à ce traitement de faveur.
C’est donc dans un esprit d’enquête que je me suis rendu comme tout bon photographe amateur dans ce salon.
Objectif, quel sont nos chances en tant qu’amateur d’obtenir une photo dont on peut être fière?
Commençons par le commencement.
S’il y a une chose qui est importante en photo, c’est bien la couleur…et même quand on fait du noir et blanc (j’y reviendrais dans un prochain article consacré au sujet)
Une question que l’on m’a posée il y a pas mal de temps m’a fait réfléchir à cet article.
Un ami qui débute en photo en voyant sur mon écran une de mes photos que je lui avais envoyée par mail m’a dit: “mais elle n’a pas les mêmes couleurs”
Et sa question fut “Est-ce qu’on voit tous les mêmes couleurs?”
Bonne question n’est-ce pas? Les amateurs experts en lisant ces lignes se disent (bien sûr que non, tout dépend de son écran et du calibrage de celui-ci)
Et ils auront raison, tout dépend de l’écran, du calibrage….mais aussi du profil utiliser pour transmettre l’image et de la capacité qu’a votre programme de visionnage de lire se profil.
Mais avant d’aller plus loin, petite piqure de rappel pour tout le monde, qu’est-ce que la couleur?
Franck le dernier gagnant du “Mais qu’est-ce” (voir ICI) a eu le droit de choisir le contenu de cet article. Il m’a dit: Dans l’excellente interview de Marc tu disais ceci : Et la photo que je préfère est celle d’une spatule rosée. Ce ne fut pas la plus difficile que j’ai eu à faire… Alors […]
Une fois n’est pas coutume, je me permets de vous présenter un photographe que j’admire beaucoup et par son style et par sa façon de voir les images, mais aussi par sa personnalité attachante, c’est quelqu’un que j’apprécie énormément !
Il a fait de son art un enchantement pour nos yeux. Un festival de petites perles qu’on ne se lasse pas de regarder !
Il joue avec la PDC comme un grand musicien de son instrument. Ses flous tout en douceur mettent en avant le sujet de son image avec une dextérité que je lui envie.
Que ce soit en couleur ou en noir et blanc, il sait nous toucher avec ses photos pleines de douceur et de poésie.
Il m’arrive souvent de faire des images en m’inspirant des siennes, comme un fan que je suis.
Je vous présente Jérôme Delfosse !
Suite au premier concours du même nom (voir ICI) et au succès qu’il a eu, voici le retour de “Mais qu’est-ce?”
Ce jeu sera là chaque début de moi avec toujours les mêmes choses à gagner.
Petit rappelle:
Voici un charmant petit animal…mais qu’est-ce que c’est?
Le premier qui trouve la bonne réponse gagne!
Et le prix, si on peut appeler ça un prix, c’est:
Un article qui traitera du sujet qu’aura choisi le (ou la) vainqueur!
L’article pourra traiter de n’importe quel sujet, tant que celui-ci n’est pas en désaccord avec la loi et qu’il concerne plus ou moins la photo.
Alors, affutez vos connaissances et essayez de trouver.
Cette fois j’ai un peu augmenté la difficulté!
Voici une charmante madame Harle bièvre photographiée samedi sur les rives du lac Léman.
La particularité de cette photo, c’est qu’elle a été faite avec un objectif qui n’a pas très bonne réputation, le Canon EF 100-400 F/4,5-5,6 L IS USM.
Mais qu’en est-il vraiment?
Je vais tout vous dire sur ce zoom, ses défauts, ses qualités…etc.
Cette photo de mouette a failli passer à la Corbeil.
Vous allez comprendre un peu plus loin pourquoi.
Exceptionnellement sur ce blog, je ne vais pas essayer de répondre à des questions ou encore vous donner des conseils, mais je vais plutôt vous poser une question.
Comment gérez-vous vos photos après la prise de vue?
J’ai commencé à me poser cette question l’année passée, quand j’avais demandé sur un forum si les membres jetaient les photos qu’ils ne trouvaient pas bonnes.
Mais avant d’aller plus en avant, quelques chiffres.
